lijecenjebiljem.info
Главная

Разработка

Разработка

Основные художественные подходы дизайнеров при разработке дизайна упаковки

Основные этапы разработки дизайн-проекта:

1. Определить цели и задачи поставленные на разработку дизайн -проекта.

2. Исходя из анализа целей и задач выработать креативное решение на визуализацию дизайн-проекта.

3. Подготовить материалы исходя из поставленных задач на разработку дизайна.

4. Выяснить ограничения заказчика по печати (количество красок, материал печати, тиснение, высечка, лак и т.д.)

5. Создать наброски фор-эскизов ( на листе бумаги расставить массы, проверить тоновый и цветовой баланс, отказаться от деталей , скомпоновать крупные массы, оценить общее расположение элементов дизайна и выбрать композиционную схему (золотое сечение или другую схему), выделить главные и второстепенные элементы композиции и определить способ обеспечения единства композиции)).

6. Разработать окончательные фор-эскизы концепции дизайн – проекта.

7. Провести презентацию фор-эскизов дизайн-поекта заказчику.

8. Провести доработку выбранного заказчиком варианта фор-эскизов и подготовить оригинал-макет для печати.


Подготовка материала для разработки концепции дизайна - дизайн в большинстве случаев требует на столько креативной работы, сколько аккуратной и продуманной компоновки исходного материала( изображений и текстов, предоставленных заказчиком или подобранных дизайнером). От удачно подобранной фотографии, рисунка, текста во многом зависит успех проекта.

После подготовки материала делаются наброски дизайна. Здесь уже учитывается взаимодействие не только общих масс, но и конкретных объектов. На данном этапе выполняется ньансировка (тонкие, вспомогательные различия между элементами композиции, что усилить, что ослабить, требуется дотошность и терпение. Здесь нет места мелочам, все имеет значение - и поправление взгляда человека на фотографии и гармония шрифтов, и цветовое решение, и правильная нумерация, и единый стиль оформления надписей и рисунков и т.д.) Наброски макета нужно готовить сначала всегда исходя из возможности его корректировки. По окончании работы сделать распечатку макета, чтобы увидеть недостатки, т.к. на мониторе их можно не увидеть.


Композиция – это структурная организация отдельных элементов дизайна, размещаемых на упаковке, этикетке, реализующая креативный замысел дизайна.


Отдельные элементы дизайна применяемые в упаковке:

1. Картинка продута, товара.

2. Торговая марка (Товарный знак).

3. Название продукта, товара.

4. Знаки особенности продукта, товара.

5. Текстовая обязательная информация.

6. Штрих-код.

7. Фоновая подложка.

8. Цвет, шрифт фирменного стиля производителя.

9. Приняты цвет для класса продуктов, товаров.


Средства достижения композиционной целостности:

1.Обеспечение целостности восприятия дизайна упаковки. Нельзя ничего убавить и ничего прибавить.

2. Использование одной или двух основных геометрических форм (окружность, дуга, треугольник, квадрат и т.д.).

3. Использование одной или двух гарнитур (одна для названия, другая – обязательный текст, можно сочетать с гарнитурой ТМ).

4. Использование ограниченного количества цветов ( не более четырех). Цвет логотипа или фирменный цвет должен поддерживаться остальными цветами.

5. Для объединения элементов можно использовать один цвет или его оттенки, а для разделения, обособления – контрастные цвета.

6. Четкое структуирование дизайна, т.е разбиение его элементов на первый, второй и третий план, основные изображения не должны конкурировать с объектами переднего плана, которые несут основную смысловую нагрузку. Фон должен гармонировать с элементами первого плана, а не забивать их.

7. Применение смысловых слоев, т.е. фон, который несет смысловую нагрузку заставляет думать при внимательном рассмотрении.

8. Управление фокусами внимания . Область, которая на общем поле привлекает внимание к себе называется фокусом или центром внимания. Фокус внимания может быть одним или нескольким близко расположенным, чтобы восприниматься как единое. Взгляд зрителя должен сначала остановиться на основном предмете, затем перейти на второстепенные детали, а потом опять вернуться к сюжетному центру.


Соблюдение пропорций.

1. Обеспечение заданного отношения частей целого композиционного листа одна к другой и к самому целому.

2. Использование закона «Золотого сечения» в основе которого лежат пропорции являющиеся наиболее гармоничными и привлекательными для взгляда человека.

«Золотое сечение» - это такое делание отрезка на две неравные части, при котором весь отрезок так относится к большей части, как сама большая часть относится к меньшей, или проще - меньший отрезок так относится к большему, как больший ко всему.



Композиционный лист делится на 10 частей по вертикали и горизонтали. Линия Золотого сечения располагается в отношении 6 к 4, что делает пропорцию близкою к золотому сечению 62:38.



На компьютере построить отрезок длиной 100мм и разделить его на части, равные 62мм и 32мм.

После этого его можно масштабировать и вращать, используя в качестве пропорциональной линейки и выстраивая с его помощью модульный каркас модели. Композиция, построеннаяпо принципу золотого сечения, отличается сбалансированностью, спокойствием и целостностью. Однако, это не всегда требуется дизайнеру. Во многих случаях ( например в рекламных плакатах) наоборот, требуется показать экспрессию, резкую динамику, создать агрессивный , подчас шокирующий, образ.

3. Создание сбалансированной композиции требует использование принципа симметрии, равновесия, и распределения центра внимания. Симметрия- пропорциональные отношения, при которых отрезок делится пополам. Используется, когда нужна строгость, логичность и четкость структуры. Подчеркивает основательность, надежность и стабильность. Расположение главного предмета композиции точно посредине композиционного листа, как правило, ослабляет общую композиционную сцену. В современном дизайне обозначилась тенденция отхода от классической симметрии в пользу ассиметричных композиций, создающих впечатление динамики и благодаря этому обладающих большей выразительностью.

4. Равновесие – обеспечение уравновешенности частей композиции относительно главного центра. Элементы композиции будут находиться в равновесии, если они имеют равноценную зрительную тяжесть, т. е будут привлекать внимание зрителя в равной степени. Формальное равновесие легко достигается при помощи абсолютной симметрии относительно оптического центра ( главного фокуса внимания). Субъективно воспринимаемый вес объекта зависит от их тона, размера и формы. Например, на нейтральном фоне темные объекты при прочих равных условиях, выглядят более тяжелыми, чем светлые. Чтобы уравновесить композицию достаточно представить себе точку равновесия в центре нижней части сцены. Еще один прием- перевернуть всю композицию»вверх ногами» и оценить ее в этом положении. Если баланс сохраниться и композиция на потеряет устойчивости, элементы расставлены правильно. Размещая элементы разных размеров, форм, цветовой интенсивности на разных расстояниях от оптического центра, можно достичь эффекта визуального равновесия. Объект, обладающий большим оптическим весом можно уравновесить объектом меньшего размера, но расположенным дальше от воображаемого центра равновесия. Равновесие асимметричных графических композиций иногда достигается путем концентрического расположения элементов вокруг единого центра. При этом диаметры окружностей могут находиться в ритмическом соотношении, соответствовать золотой пропорции.

5. Использование композиционных схем – расположение объектов, обобщенное до простейших геометрических фигур.


Прямоугольник. Допускает как симметричное, так и асимметричное расположение элементов композиции, является наиболее универсальной. Наиболее активны точки, лежащие на центральной оси и горизонтали пересекающей ее в оптическом центре, точки лежащие на диагоналях, обозначающие пропорции золотого сечения и лежащие на границах овала, вписанного в прямоугольник.

Квадрат. Используется, когда требуется подчеркнуть такие качества, как устойчивость, стабильность, надежность и консервативность. Какое бы интенсивное движение не было изображено в квадрате, общая композиция почти всегда будет казаться спокойной. Квадратное решение композиции позволяет также подчеркнуть эксклюзивность дизайнерского решения в различного рода каталогах, годовых отчетах и другой представительской продукции. Наиболее активны точки, лежащие на диагоналях и на пересечении диагоналей с окружностью, вимсанной в квадрат, а также точка пересечения диагоналей.

Круг. Наиболее совершенная фигура. Наиболее активны точки в центре круга, а также точки, лежащие на сторонах , вписанного в круг пятиугольника, и на его диагоналях. Ввод в композицию хотя бы одного круглого объекта немедленно требует скругления углов во всех остальных элементах, иначе может возникнуть диссонанс и конфликт форм. Одним из наиболее удачных вариантов сочетания круга и прямоугольника (квадрата) можно считать центральное расположение круга. В этом случае вся композиция приобретает ярко выраженную симметрию и достигается максимальная концентрация внимания на ее центральной части. Для круговой композиционной схемы характерны высокая ритмичность и повторяемость элементов ( например, орнамент по длине окружности). Нарушение строго порядка в распределении элементов может привести к слишком резкому контрасту по сравнению с идеальной формой круга и такое правило приводит к диссонансу. Разновидностью круговой композиции служит композиция по овалу, в которой симметрия выражена не столь явно. Овал часто используется в том случае, если необходимо разместить текст, чтение которого может быть затруднено при размещении по кругу.

Полукруг. Полукруглая композиционная схема обладает достоинствами композиции по кругу и в то же время более устойчива за счет наличия прямой линии. В случае горизонтального положения прямой, выступающей основанием полукруга, композиция будет симметрична, статична и устойчива. Но если убрать основание и повернуть полукруг, превратив его в дугу, композиция приобретает динамику. Дуга позволяет избавиться от чрезмерной симметрии, присущей кругу, а ее конйы могут быть легко интегрированы практически в любую композиционную схему. Дуга значительно более изящно, чем диагональ может привнести в композицию элемент динамики или масштаба.

Треугольник. Треугольник, имеющий горизонтальное основание, относится к устойчивым и стабильным композиционным схемам.. В треугольной схеме активны точки в зоне пересечения высот, биссектрис и медиан, однако при повороте треугольника ситуация в корне меняется, композиция приобретает явно выраженную динамику и превращается в диагональную.

Диагональ. Присутствие в композиции диагональных линий вносит явную динамику в общее композиционное решение, диагональ задает направление, и придает ускорение. Динамичность диагональной композиции основана на том, что членение плоскости или массы, идущее вразрез с ее горизонтально-вертикальным движением, нарушает весовое и оптическое равновесие частей данной плоскости. Использование в одной композиции двух диагоналей может привести к потере динамической составляющей в результате концентрации внимания на точки пересечения диагоналей.


Таким образом, геометрическая фигура, выбранная в качестве композиционного поля, сама по себе уже содержит активные точки, на которых концентрируется внимание, что обусловлено спецификой зрительного восприятия.

Фото дизайна упаковки пельменей 265
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Разработка
Теги:

Как сделать кирпич из мастики  Как сделать деревянный каркас для гамака  Текст поздравлений на праздник день с  Схемы преобразователей на кр1006ви1  Как самой сделать пластыри от морщин  Grohe 33251000 схема подключения  Как сделать из старой футболки крутую  Модный макияж и схема макияжа  Принципиальная схема пластинчатого антенного усилителя 777  Открытка с именем оля с днем рождения  Как сделать вывеску с бегущей строкой  

Карта сайта